Głos Moyi Brennan był niezwykłym instrumentem, który znalazł się w pierwszej dwudziestce w listopadzie 1982 roku, zwłaszcza w odcinku Top of the Pops, w którym zaprezentowano bardzo różne przysmaki A Flock of Seagulls, Eddy’ego Granta i One-Hit Wonders Blue Zoo. Lekki jak liść w powietrzu, zapewnił święty kontrapunkt dla niskich, wyłaniających się dronów syntezatora Prophet 5 i w swoich oddychających solowych liniach poprowadził warstwowe harmonie jej kolegów z zespołu Clannad – braci i wujków – w nowe miejsce. Tydzień później utwór Theme from Harry’s Game – piosenka zamykająca radykalny serial telewizyjny z Yorkshire o The Troubles, który był emitowany przez trzy kolejne wieczory – wskoczył na 5. miejsce na listach przebojów, co stanowi najwyższą pozycję w historii piosenki śpiewanej w języku irlandzkim.
Teksty opowiadały o niekończącym się cyklu życia i o tym, jak wszystko musi przeminąć, zaczerpnięte z przysłowia z książki jej dziadka, autorstwa jej brata i kolegi z zespołu, Ciarána. Nawet dla osób niemówiących głos Brennan brzmiał jak nowy rodzaj przewodnika duchowego, bardzo potrzebnego w niespokojnych początkach Thatcheryzmu i zaledwie kilka miesięcy po zamachach bombowych w londyńskim parku IRA. Jej wpływ rozszerzył także możliwości transportowe tradycyjnej muzyki w filmie i telewizji. Głos Brennan stał się ostoją ścieżek dźwiękowych, później wśród nich serialu ITV Robin of Sherwood, Titanica i pełnometrażowej adaptacji Króla Artura z 2004 roku z Keirą Knightley w roli głównej, wkraczając do świadomości publicznej w sposób podobny do tego, jak awangardowa twórczość BBC Radiophonic Workshop w latach 60.
Śpiew i gra na harfie Brennan początkowo rozkwitła w odległej tawernie jej rodziców w hrabstwie Donegal, gdzie prowadzili sesje folklorystyczne i gdzie w 1970 roku powstał zespół Clann as Dobhar (Family From Dore), który trzy lata później zmienił nazwę na Clannad.
Śpiewanie z rodzeństwem i wujkami w tzw. „harmonii krwi” nadało jej głosowi zdolność łączenia się, ale także wybijania się – często po cichu – w charakterystyczny sposób. Na wczesnych albumach zespołu jest równie olśniewająca jak Jacqui McShee z Pentangle w folkowo-rockowych hitach, takich jak Nil Se Ina La z 1973 r. (Daybreak Has Not Yet Come) i Téir Abhaile Riú z 1976 r. (Go Home With You, Now). W 1982 roku Mhórag Na Horo Gheallaidh, gaelicka piosenka zaczerpnięta z kanadyjskiego Cape Breton, jej instynktowna harmonia z młodszą siostrą Enyą uderza z taką samą siłą, jak siostry Roches czy McGarrigle.
Po tym utworze brzmienie Clannad uległo zmianie: grupa przyjęła techniki studyjne, nakładając wokale w sposób przywołujący na myśl niebiańskie chóry. Wokalne kierownictwo Brennan utrzymało ten wynalazek w całości i zasugerowało, w jaki sposób zanurzenie folku w muzyce ambient i new age mogłoby być komercyjną propozycją z kobietą na czele.
Utorowała drogę do światowego sukcesu Enyi pod koniec tej dekady, a jej wpływ widać w The Ninth Wave, zestawie piosenek znajdujących się na drugiej stronie przebojowego albumu Kate Bush z 1985 roku, Hounds of Love, w którym wpływ irlandzkiego folku spotyka się z twórczym potencjałem syntezatora Fairlight. Podobnie trudno nie pomyśleć o Brennan, gdy słyszy się „The Sun Rising” Beloved z 1989 r. i „Belfast” Orbital z 1991 r. – rave’owe utwory, w których wykorzystano samplowanie XII-wiecznej kompozycji Hildegardy von Bingen z 1982 r. w wykonaniu angielskiego zespołu Gothic Voices. W 1999 roku Brennan ponownie nagrała wersety z motywu z gry Harry’s Game dla euro-tranceowego potwora Chicane, Saltwater, przesuwając swój urok w krainę ekstatycznego zachwytu z rękami w powietrzu.
Brennan znalazła swoje uniesienie w chrześcijaństwie i często mówiła o tym, jak odnalazła silną wiarę w przyrodę, a także w swoim śpiewie. Przez dziesięciolecia nadal zgłębiała rezonans swojego głosu, współpracując z takimi artystami, jak Bono, Bruce Hornsby i Blue Nile, a w ostatnich latach nagrywając cztery albumy z tradycyjną muzyką głosową i harfową z harfistą Cormaciem de Barra. W 2020 roku, kilka miesięcy przed śmiertelną diagnozą zwłóknienia płuc, komik Tommy Tiernan poprosił ją o zaśpiewanie irlandzkiej piosenki w jego programie RTÉ. Jej wykonanie a cappella Gaotha Barra Na dTonn (Wind on the Waves) Clannad było niezwykłe. Giętki, niepozorny i głęboko poruszający, doprowadził Tiernana do łez. Brennan koncertowała nawet przez całą chorobę, aż do zeszłego roku: do końca podnosząca na duchu siła.
