Wystawa tygodnia
EkstrakcjaTa złowieszcza wystawa przygląda się brudnemu światu ropy, gazu i ropy naftowej, widzianemu przez pryzmat takich artystów, jak biomorficzna rzeźbiarka Marguerite Humeau i cyfrowy czarodziej John Gerrard. Jupiter Artland, Edynburg, 11 kwietnia do 26 lipca
Pokazuje również
Thérèse Oulton: Holding PatternsGrube, ponure, mocno teksturowane, półabstrakcyjne obrazy pejzaży autorstwa jednej z pierwszych kobiet nominowanych do nagrody Turnera (w 1987). Vardaxoglou, Londyn, od 11 kwietnia do 29 maja
Michaela Yearwood-Dan: Praktyka wyzwolenia Malarstwo, ceramika, dźwięk, poezja, teoria postkolonialna i pamiętnikarstwo łączą się w oszałamiającej debiucie muzealnym tej młodej artystki w Wielkiej Brytanii. Whitworth, Manchester, 17 kwietnia do 18 października
Paula Rego: FabułaIntymne, muzealne spojrzenie na to, jak ważny był rysunek w twórczości tego niezwykle ważnego portugalskiego artysty, skupiające się na szkicach, studiach i materiałach archiwalnych. Victoria Miro, Londyn, 16 kwietnia – 23 maja
Jack O’Brien: Czas wolnyGwiazda pakowania – zdobywca nagrody dla wschodzących artystów Frieze w 2023 r. – kontynuuje swoje konceptualne przygody w łączeniu materiałów codziennego użytku. Maureen Paley, Hove, od 11 kwietnia do 20 czerwca
Zdjęcie tygodnia Zdjęcie: NASA/AFP/Getty Images
Zdjęcia wykonane przez astronautów zazwyczaj wywołują uczucie podziwu i oszołomienia, poczucie małości i przemijania ludzkości w obliczu czasu geologicznego i ogromu galaktyki. Wiele zdjęć wykonanych w tym tygodniu przez Artemidę II – pierwszą podróż ludzkości poza niską orbitę okołoziemską od 1972 roku – budzi te same uczucia. Ale to zdjęcie Ziemi zachodzącej nad Księżycem jest inne, bardziej złowieszcze i groźne, bardziej przerażające i opuszczone. Zapomnij o bladoniebieskich kropkach w kształcie łani na pozostałych zdjęciach Artemidy II. To jest zdjęcie na miarę naszych czasów. Ponure, ponure i niesamowicie przerażające.
Czego się nauczyliśmy
Kultowy bohater komiksu z lat 50., Dan Dare, powraca w nowej odsłonie
Architekt stadionu olimpijskiego w Tokio został wybrany dla Galerii Narodowej, nowego skrzydła Londynu
Hiszpańscy politycy nie są zadowoleni z prośby o przeniesienie Guerniki Pabla Picassa
Meksykański świat sztuki nie jest zadowolony z planów wysłania prac Fridy Kahlo do Hiszpanii
Aby zwalczyć wypalenie zawodowe, muzyk ikonoklastyczny Arca zajął się malarstwem
Wychodzi wielka retrospektywna książka Pet Shop Boys
Sprytny japoński gadżet drukarski jednoczy artystów na całym świecie
Szybko rozwijające się perełki architektoniczne Korei Południowej przyprawiają o zawrót głowy
Arcydzieło tygodnia Zdjęcie: © Peter Doig. Dzięki uprzejmości Tate’a.
Peter Doig, Echo Lake, 1998 Jezioro w kultowym slasherze Piątek trzynastego przedstawia traumę żalu, ból straty i sposób, w jaki spokojna powierzchnia może ukryć ogromny świat ciemności. I oto jest na jednym z najważniejszych obrazów lat 90-tych. Brytyjski malarz Peter Doig obejrzał ten film w latach 80. i nie mógł się od niego oderwać, malując różne sceny – zniekształcone, pokręcone i wymyślone na nowo – na początku swojej kariery. Na tym oszałamiająco ponurym i oszałamiająco namalowanym nocnym obrazie policjant próbuje dostrzec postać na jeziorze. Tą postacią jesteś ty, widz, patrzący na niego. Doig zawsze wykorzystywał swoje malarstwo do przetwarzania przeszłości, do zrozumienia, jak wspomnienia słabną i blakną, ale ostatecznie kształtują człowieka. To rodzaj emocjonalnego przetwarzania, podczas którego bierze obraz, wspomnienie, miejsce, pracuje nad nimi i ciągle je przerabia. Nie dla nostalgii, ale żeby sobie z nią poradzić. Na tym obrazie zajmuje się sposobem, w jaki popkultura może działać jako wyznacznik niewinności i młodości, czyli dwóch rzeczy, które wszyscy tracimy i to na zawsze. Tate Britain, Londyn
Zapisz się do newslettera Art Weekly
Jeżeli nie otrzymujesz jeszcze naszych regularnych wiadomości e-mail o nowościach dotyczących sztuki i projektowania, zarejestruj się tutaj.
Skontaktuj się
Jeśli masz jakieś pytania lub uwagi dotyczące któregokolwiek z naszych biuletynów, wyślij e-mail na adres newsletters@theguardian.com
