Oryginalny francuski tytuł nowego filmu Cédrica Klapischa to La Venue de L’Avenir, czyli Przybycie przyszłości; to zabawna, sentymentalna fantazja, zdjęcie zespołu w czekoladowym pudełku w charakterystycznym stylu Klapischa, wymyślające romantyczną historię kariery Claude’a Moneta i jego współczesnego, pionierskiego fotografa Félixa Nadara.
Te dwie wąsate artystki są skutecznie zaangażowane w zagadkę ojcostwa w stylu Mamma Mia, dotyczącą głównej bohaterki dramatu. Adèle (Suzanne Lindon) to fikcyjna młoda kobieta, która w epoce belle époque odbywa pamiętną podróż, aby odnaleźć swoją zbłąkaną matkę w Paryżu, zostawiając ukochanego i wioskę, w której się wychowywała, na wsi niedaleko rodzinnego miasta Moneta, Le Havre. Jej życie i czasy są odkrywane na nowo przez jej potomków w dzisiejszych czasach, a my z przyjemnością przecinamy przeszłość i teraźniejszość.
Mimo tego, że film ten opowiada o rewolucyjnym i przełomowym biznesie artystycznym, przedstawia całkiem nie wywrotowe spojrzenie na sztukę i artystów, spójne z muzealnym sklepem z pamiątkami. Muszę jednak przyznać, że jest to zrealizowane z błyskotliwym i komicznym zapałem – w każdym razie fragmenty „przeszłości” – a występ Lindona ma swój urok.
Obecnie z dziesiątkami potomków Adèle kontaktują się prawnicy i PR-owcy pracujący dla firmy z branży nieruchomości, która chce zbudować nowe, ogromne centrum handlowe, co oznaczałoby wyburzenie opuszczonego domku Adèle, zamkniętego od 1944 roku. Ta gadatliwa banda szmat – w tym nauczyciel Abdelkrim (Zinedine Soualem), fotograf mody Seb (Abraham Wapler), dyrektor Céline (Julia Piaton) i pszczelarz Guy (Vincent Macaigne) – muszą wyrazić zbiorową zgodę. Zaintrygowani swoim dziedzictwem wdzierają się do zakurzonej chaty, aby znaleźć prawdziwy grobowiec Tutanchamona pełen historycznych tajemnic: zdjęcia, listy, a nawet coś, co może być obrazem.
Ich praca detektywistyczna przeplata się, często pomysłowo, z tym, co Adèle w swoich czasach odkrywa na temat swojej zbłąkanej matki, Odette (Sara Giraudeau) i tym, co robiła w Paryżu przez te wszystkie lata, aby odzyskać pieniądze, które wysyłała Adèle. Wszystko osiąga szalony punkt kulminacyjny, gdy nasi dzisiejsi pretendenci doświadczają psychoaktywnego doświadczenia związanego z ayahuaską, co powoduje, że cofają się w czasie, aby osobiście spotkać się z ikonami kultury historycznej na wystawie, co skutkuje niewłaściwymi zalotami Victora Hugo w stosunku do Céline. To ten rodzaj francuskiego filmu, przy którym trzeba mieć ochotę na coś słodkiego, ale jest smacznie.
„Kolory czasu” w kinach w Wielkiej Brytanii od 17 kwietnia.
