Nowa wystawa, której kuratorem są Jarvis Cocker i jego żona, konsultantka kreatywna Kim Sion, zostanie otwarta w Hepworth Wakefield w przyszłym roku, a jej celem jest zachęcenie ludzi do odkrywania własnej kreatywności.
Otwarty w maju 2027 r. Hodge Podge zgromadzi osobisty wybór dzieł kwestionujących konwencjonalne wyobrażenia o tym, czym może być sztuka.
The Hepworth powiedział, że program zaprosi „nieprawdopodobne rozmowy i ciekawe spotkania” między artystami takimi jak Jeremy Deller, Peter Doig, Barbara Hepworth, Klara Kristalova, Emma Kunz, Mark Leckey i Agnes Pelton, a także nieznanymi outsiderami i wizjonerami, którzy nigdy nie byli wystawiani w brytyjskich muzeach publicznych.
„Wybraliśmy prace, które utkwiły nam w pamięci na przestrzeni lat” – Cocker powiedział Guardianowi. „Staramy się zachęcać ludzi, aby zdali sobie sprawę, że drzemie w nich kreatywność”.
Muzeum stwierdziło, że wystawa odzwierciedla zainteresowanie pary alternatywnymi środkami wyrazu, klasą i sposobem, w jaki społeczności spotykają się poza środowiskami religijnymi lub elitarnymi.
„Kreatywne wyrażanie siebie zawsze było ważne, ale teraz jest to szczególnie ważne, gdy można mieć do roboty inne rzeczy” – powiedział Cocker.
Powiedział, że kiedy czasy były trudne i „świat zewnętrzny wydaje się być niezbyt przyjemnym miejscem”, ludzie często musieli szukać w sobie czegoś, co podtrzyma ich na duchu.
„Ponieważ nie otrzymają pomocy od niegościnnego świata zewnętrznego, ważne jest, aby zdać sobie sprawę, że jesteś w stanie coś zrobić. Nie musisz być przez cały czas konsumentem. Ważne jest również, aby być twórcą. To właśnie odróżnia ludzi od innych zwierząt, potrafimy patrzeć na świat i tworzyć rzeczy w oparciu o nasze doświadczenia z nim.”
Dodał: „Nie ma innej alternatywy niż kapitalizm. A kapitalizm polega na konsumowaniu i kupowaniu rzeczy. W ten sposób udowadniasz swoją wartość jako obywatel. Ale nie urodziliśmy się jako kapitaliści, urodziliśmy się jako stworzenia twórcze. Zasadniczo staramy się zabrać ludzi z powrotem do ogrodu Eden.”
Cocker i Sion będą eksplorować alternatywne duchowości, psychodelię, fandom, sny, poezję i muzykę. Na wystawie znajdzie się także wciągająca Dreamachine, urządzenie z migoczącym światłem, wynalezione wspólnie przez Briona Gysina i Iana Sommerville’a w 1959 roku.
Zaprojektowany do oglądania z zamkniętymi oczami, ma wywoływać żywe wzorce wizualne i zmienione stany świadomości.
„Każdy widzi co innego” – powiedział Cocker. „Gysin najwyraźniej jechał z tyłu samochodu, jadąc aleją porośniętą drzewami, a słońce wpadające przez drzewa wywołało efekt migotania i wprawiło go w dziwny stan”.
W Manifeście Hodge Podge para odnotowuje, że określenie to powstało w XV wieku od średnioangielsko-francuskiego wyrażenia hochepot, oznaczającego gulasz z wielu składników.
„Hodge Podge zaczyna się od gniazda” – piszą. „Ptaki altankowe budują gniazda, a następnie ozdabiają je przedmiotami, które znajdą w okolicy. Nie ma praktycznego powodu, dla którego to robią. Są jedynym stworzeniem w całym królestwie zwierząt, które ozdabia swoje siedlisko tylko dla zabawy. Z wyjątkiem ludzi. „
Sion powiedział: „Kiedy spotkaliśmy się 18 lat temu, nasza pierwsza rozmowa dotyczyła życia chwilą i bycia wiernym sobie. To tak duża część nas. Dlatego wspaniale jest móc to wyrazić.”
Wyznała, że ma nadzieję, że odwiedzi nas wiele dzieci i młodzieży. „Kiedy byłem dzieckiem, mój ojciec bardzo interesował się sztuką współczesną i zabierał mnie do Camden Arts Centre na wiele wystaw. Wiele z nich nie było dziełem znanych lub uznanych artystów, ale pamiętam tak wiele dzieł.”
Laura Smith, dyrektor artystyczna Hepworth Wakefield, powiedziała: „Jarvis Cocker od dawna interesuje się sztuką, uczęszczał do St Martin’s College of Art and Design na początku lat 90. i jako mieszkaniec Yorkshire czuł się idealną osobą do pracy nad nowym sposobem myślenia i doświadczania sztuki.
„Sztuka, którą on i Kim zgromadzili w Hodge Podge, wzbudzi poczucie radości, zachwytu i ciekawości, jakie mogą inspirować wielkie dzieła sztuki, i zaoferuje naszym widzom szersze pojęcie kreatywności i wspólnoty”.
